记者 王永娟
  日前，由上海话剧艺术中心、大麦演出、北京奥哲维文化联合创制的中文版《莫扎特传》，在上海话剧艺术中心·艺术剧院成功首演。
  《莫扎特传》的故事渊源可追溯至19世纪， 俄国文豪普希金1830年创作短剧《莫扎特与萨列里》，首次虚构萨列里因嫉妒谋害莫扎特的传说，成为后世创作的灵感源头。1979年，英国剧作家彼得·谢弗创作的舞台剧《莫扎特传》在伦敦首演，移师百老汇，一举摘得托尼奖最佳戏剧奖。 1984年，导演米洛斯·福尔曼将其搬上银幕，在第57届奥斯卡金像奖上狂揽包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角在内的八项大奖。 这样的“双料冠军”，在世界戏剧史上也属罕见。
  本次舞台剧《莫扎特传》最大看点之一，无疑是国际顶尖主创团队的首度来华。中文版由南非知名导演雅艾尔·法伯来华掌舵，搭配托尼、 奥利弗双奖得主组成的国际舞美、灯光主创，首演的超高完成度成为观众热议焦点。
  灯光大师蒂姆·勒特金以冷暖光影切割人物心境，萨列里独处时的冷白孤光、莫扎特创作时包裹周身的暖金色光束；舞美大师莱斯利·特拉弗斯打造可灵活切换的空间，虚实交织的舞台设计，让观众沉浸式置身18世纪的人性角斗场。
  演员的炸裂演绎是首演口碑出圈的核心。上海话剧艺术中心一级演员韩秀一塑造的萨列里，身居高位的宫廷乐师，一步步被天才击碎信仰，隐忍、爱慕、嫉妒、悔恨层层递进，大段独白收放自如。 青年演员王彦达把天才孩童式的顽劣跳脱、创作时的极致癫狂、晚年贫病交加的脆弱尽数落地。 贺梦洁、王衡等一众实力派演员各司其职，群像戏还原维也纳宫廷的暗流涌动。
  现场驻场演奏同样收获盛赞，大提琴的低沉弦乐勾勒萨列里心底郁结，现场原声配乐打破话剧与古典音乐的边界，有古典乐迷感慨：“音乐不再是背景，而是两个主角无声的内心对白。”
  该剧将在上海话剧艺术中心上演至6月21日，不妨走进剧场，感受这部剧带来的震撼与回味。